服装设计专业毕业论文 服装设计毕业论文优秀7篇
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服装设计毕业论文 篇一
[论文关键词]服装设计 实践能力 联合培养
服装设计专业是一门理论和实践结合较为紧密的学科，流行性、技能性和实战性强是其突出的特点。随着社会市场化和信息化程度的不断提高，过于保守僵化的教学模式已经越来越不能满足学生和社会的要求，服装设计教育灵活性和应变性不足已严重影响服装设计毕业学生在社会就业中的竞争力。根据相关媒体统计数据，许多普通院校往届服装设计专业毕业生中，有70％未从事与服装设计相关的职业，而且即使是从事服装设计相关职业的往届毕业生也普遍反映在校所学知识大部分无法直接应用到具体的服装设计工作中去，通常需要在工作中二次学习和适应。这充分说明了当前教学内容与市场需求已经严重脱节，造成了服装设计毕业生就业竞争力的下降。对此，除改善教学环境、更新教学设施等硬件条件外，改变教学观念和教学思路迫在眉睫。要将教学内容和教学实践与市场需求紧密结合，培养满足社会市场就业要求的理论和实践兼具、可直接参与设计工作的实用型人才。
一、普通高校服装设计专业教学模式现状
1 传统教学管理思想不符合现代服装设计教学的需要。目前，很多普通高等院校都设立了服装设计专业，但在对服装设计专业的教学管理上，却缺少必要的适应性。很多院校在开设服装设计专业后，没有深入了解该专业的教学特色，仍然按照普通的理工科或者文科专业的教学管理方式按部就班地进行教学管理，对服装设计教学造成了一定的阻碍。实际上，服装设计专业实战性强，但管理思路没有根据现代服装设计的教学特色予以特色化的管理和指导，反而加入了一些限制，导致服装设计教学大多数仅局限在课堂教学，无法按照本身的需要实施必备的实战训练等，学生毕业后很难直接满足市场需求。
2 教学过程中重理论、轻实践。服装设计专业作为一门实践性较强的课程，在教学过程中不仅要向学生传授基础理论知识，还要指导学生进行大量的实践和锻炼，让学生在实践中真正掌握服装设计的方法和技术。但受传统教学思想影响，以及缺少实践机会、教师实践经验缺乏等客观原因，很多普通服装院校在服装设计教学过程中存在重理论、轻实践的问题。
首先，许多学校服装设计专业教学大纲的设置存在一定的误区。如部分学校的服装制版课程，在大学一年级到三年级均有安排，总计一百多课时，但采用的教学方式大多数都是将制版理论直接从课本上照搬打到纸上。制版是一门技术性很强的课程，学生一定要在具体的服装制作过程中具体操作、并与服装制作工艺课程结合学习才能取得较好的学习效果，而教学大纲却没有考虑这一点，没有将制版课程和服装制作工艺有机地结合起来并统筹安排。这样学生在完成制版课程的学习后，未能掌握制版的理论，不了解所设计的服装版样用布料做出来是什么效果，不知道在实际生产过程中工艺方面可能会存在什么问题。其次，教师缺乏实践经验导致教学过程中实践指导的缺失=大多数学校在教师的引进上主要看学历和毕业院校，如普遍要求是硕士学位和国家重点院校毕业的应届毕业生，忽略了对教师实践能力的考察。教师缺乏实践经验必然会导致教学过程中在实践指导方面的不足，削弱实践在服装设计教学中应有的比重和地位。再次，在校学生缺少直接参与服装设计实践的机会。部分普通院校尤其是地处内地的院校，由于周边环境和地理位置的限制，学生较难通过兼职、课余锻炼等方式在生产企业进行服装设计实战，导致学生无法获得真实的、与生产相结合的服装设计实践经验。
3 教学内容与流行元素脱节。服装设计除了具有较强的实践性外，还是一门与当前流行元素密切相关的专业，当前的服装流行元素很大程度上会左右教学内容。因此，服装设计的教学内容应根据服装的流行趋势有所变化和调整。大多数教师在长时间的教学过程中，都逐步积累了丰富的教学经验，在基础课程的教学方面游刃有余，但随着教学时间的增长，经常会疏于及时掌握最新的服装设计的潮流动态，在某些与流行元素结合较为紧密的课程的教学上显得力不从心。如服装材料课程，许多教师感到较难讲解，其中一个主要原因就是市场上不断出现新型服装材料，但教师由于信息途径、关注力度等原因无法及时掌握，从而很难给学生讲授，甚至可能会面临无法解答学生疑问的尴尬处境。同时，对服装流行元素了解不足，也会导致教学内容更新不及时，造成教学内容与当前服装流行元素的脱节。另外，学校与生产企业缺乏互动也是导致教学内容有脱节的原因之一。由于学校对生产企业的需求了解不足，在课程设置和教学内容上与真实的生产需要不一致，经常出现毕业生在公司就业时又要经过企业的再次培训才能上岗，造成学校教学资源和社会企业培训资源的双重浪费。
4 缺少实践教学有效评估和反馈提升手段。目前，虽然有学生问卷评估、匿名调查等方式，可以根据学生的反馈对教师进行评价，对教师改进教学方式也起到一定的促进作用。但这种调查和评估形式比较原始和单一，没有形成系统性、完成性的评估和反馈手段，如评估问卷经常都是课堂气氛、课堂纪律等笼统性的调查，没有针对服装设计专业的特点设置问题，对于教学过程中实践课程的覆盖程度、学生掌握程度等鲜有涉及，从而难以进行有针对性的改进和提升。此外，学校缺少有效的学生就业评估与社会意见反馈体系。许多高校在应届毕业生就业率统计上仅关注就业指标，缺少学生是否从事服装相关工作的统计，以及选择其他工作的原因分析。学生在校学习的知识是否有用，最有发言权的应该是就业学生，学校对就业学生通常缺少长期跟踪和联系，难以进行有针对性的教学改进。
二、服装设计当前市场需求分析
公司求才观：不唯学历重能力，不唯资历重业绩。我们可以看出，首先，技能方面市场不仅需要设计师掌握较为全面的专业理论知识，更要具有一定的实践经验，以及对当前社会流行的服装潮流和趋势有深刻的理解和掌握，甚至具有一定的市场流行元素预测能力。其次，市场更需要的是服装设计师了解企业的方方面面，包括对市场的调查、产品定位，设计过程中对面料、款式独特的把握，以及产品用何种形式宣传、营销等。因此，服装人才的培养与当前市场需求是紧密相连的，不能关起门来教授和学习服装设计，应以鼓励开放和动手实践的方式鼓励教师将理论和实践相结合，并不断从当前市场需求和流行趋势中提取最新的教学内容传授给学生，对学生进行理论和实践的全方位培养。这样学生在参与工作后，可以充分利用学校所教授的学习内容，迅速投入到所从事的服装设计工作中去。
三、服装设计实践教学方式改进探讨
1 根据服装设计教学的特色适当进行管理方式调整。服装设计专业教学与其他传统学科和专业的教学存在共性，但其专业的特点也决定了其特色，主要体现在实践性、潮流结合紧密等方面。从这点来看，服装设计专业类似于一门生产技能课。对于该课程的教学，教学管理方面应进行适当改进，鼓励教师在教学过程中勇于创新，在实践中带领学生学习和掌握服装设计的相关技能。对学生的管理也需要有所调整，除要求学生完成传统的理论学习外，还需要为学生创造实战条件，在可管可控的前提下，有计划地引导学生积极参与实践锻炼。
2 增强服装设计教学过程中的实践教学。实践是服装设计教学过程中不可或缺的一环，其重要性并不亚于理论教学。但在当前的服装设计教学过程中，由于主客观因素影响，普遍存在重理论、轻实践的现象。因此，增强服装设计教学过程中的实践教学、提高教师和学生的动手能力已经势在必行。
第一，在课堂教学实施环节，可以根据服装专业的特殊性进行必要的课堂改革，针对课程的需要，利用较为集中的专业课时间，由教师带领学生走进市场进行专业知识的学习。如服装材料课程除了部分理论知识在课堂内学习外，其余内容可以由教师带学生直接在面料市场内讲解，针对不同品种的面料进行现场分析。这样的教学模式既生动又直观，既避免了理论授课过于抽象化的弊端，又让学生实时掌握了面料市场最新的流行动态及信息。 第二，教师实践能力的培养。目前，很多教师都是从服装院校毕业后直接到学校任教，缺少实践经验，因此可以定期委派现任教师深入服装公司进行实践设计锻炼，让教师亲自参与服装设计生产和销售的流程，丰富实践经验，了解市场对人才需求的具体标准，这样后续在对学生教学过程中才能有的放矢，有针对性地进行讲解和传授。也可以从服装设计公司中聘请长期从事服装相关工作并具有丰富经验的服装设计师、制版师、工艺师为学生授课，传授具体的实践经验并指导学生的实践操作，丰富学生的课程知识和实战经验。
第三，要为学生提供更多的实践机会。除校内的课堂教学实践外，学校还可以通过与生产企业建立合作培养关系，引导学生参与到服装企业的生产过程中去，体验企业的实际生产流程，从而促使学生将自身的学习与企业的项目相结合，在实际操作过程中完成理论和实践的结合，掌握流行的设计方法和设计思路，获得真实的生产经验。学校还可以与企业联合举办设计比赛，一方面给学生提供展示设计能力和锻炼的机会，并激发学生的学习兴趣；另一方面，企业也可以借此机会征集到好的设计作品投入生产并形成效益。另外，学校可以通过设计比赛让社会和市场来检验学生的设计作品并给予指导。如邀请企业管理者、设计师、制版师和工艺师等来做比赛评委，从服装板型、制作工艺、款式设计、整体搭配、形象设计等方面全方位对学生作品进行综合评判和提出改进建议等，使学生明确下一步学习的目标和努力的方向。学校还可以鼓励学生在业余时间开展实体服装设计创业活动，如指导学生通过开淘宝服装网店的方式直面社会与市场，让社会和市场对学生的服装设计综合才能进行全面检验，引导学生及时进行成功和失败的经验总结，真正满足市场对服装设计人才的需求。
另外，学校应鼓励教师和学生广泛参与全国及全球的各类服装设计大赛，提升教师和学生整体的设计素质。可以将比赛作为教师和学生与外界交流的互动平台，在参与比赛的过程中，教师和学生的创意思维在紧张的比赛氛围中不断升华，无论最终能否获奖，都可以使每个参赛者获得许多课堂上所接触不到的经验与知识，为教师和学生以后的发展提供更为深厚的基础。
3 保持教学内容的新颖性和及时性。由于服装具有流行趋势变化快速的特点，服装设计教学的内容必须与当前服装流行趋势紧密关联，才能体现其价值。因此，教师在保证自身理论教学基础素养的基础上，应注意对新的服装流行元素、制作工艺、服装材料和服装机械等密切跟踪，并根据流行信息及时更新教学内容，保证教学内容的新颖性和及时性。
一方面，教师可以利用当前发达的计算机网络，了解各种最新的服装设计相关流行信息，掌握服装设计的潮流动态；另一方面，在保证教学不受影响的前提下，学校可以通过鼓励教师创业或者深入服装公司参与设计工作的方式，让教师有机会接触到当前主流的服装设计思想和设计方法，促进教师对所掌握的服装设计知识不断更新，更贴近当前市场的需要。另外，学校还可以通过定期安排教师外出短期考察或进修、参与各类服饰博览会和会展的方式，让教师拓展眼界，及时掌握服装设计的流行趋势。
4 建立完善的信息化教学效果评估和反馈平台。为弥补现有教学效果评估和反馈机制的不足，可以通过日益完善的IT技术和通信手段，建设互动式的信息化平台，支持系统化的教学效果有效性评估，为教学内容和教学方式的改进提供参考。随着电子教案、电化教学和网络教学的推行，当前的教学方式已经可以支持构建互动式的教学效果评估平台。通过信息化平台，教师的教案可以自动录入系统；每次课程结束后，信息化平台可以针对本节课的教学内容提取关键点并自动在微博上，或者生成电子问卷并发送到学生的电子邮箱、聊天软件等；学生可以方便地通过各种方式对教师的授课内容进行反馈并提出疑问、改进建议等；在学生评估后，信息化平台可以自动收集学生的反馈意见并汇总给学校和教师，不但支撑了学校对教师教学效果评估的需要，同时又为教师回答学生疑问、教学方式改进和教学内容更新提供了支持。
服装设计毕业论文 篇二
【摘要】随着我国经济的发展和人民生活水平的提高，服装设计日益成为美化人们服饰和提高人们生活质量的一项重要的生活技术。本专业培养能系统掌握服装设计基础理论和基本技能，利用开拓性的设计思维能力以及娴熟的服装工艺表现力，在服装企业、服装研究管理单位从事成衣设计、产品开发、市场营销等方面工作的复合型人才。
【关键词】高职服装设计课程改革
一、引言
2010年中国纺织服装行业实现持续良性发展，工业总产值突破4万亿元，历史高位。
未来服装企业的人才需求主要集中在两类人才，即开发类、营销类人才，具体来说是三种岗位：设计、制板、销售。且在人才需求的数量上有增无减。
服装产业经济的不断发展，服装行业环境对我国的服装教育提出了全新的要求。在强调本土化、品牌化的大格局下，进一步更新服装设计专业教学内容，强化专项服装设计，重应用、重实训、让学生在创作及表现的过程中真正理解设计的内涵，有利于促进高职教育服装设计专业学科的发展。
全国服装专业高校200多所，每年服装专业毕业生大约2万多人；专业办学水平较好的高职院校有邢台职院、常州纺服职院、南通纺织职院、浙江轻纺职院、武汉职院、广东纺织职院、嘉兴职院、温州职院等十几所；对20多家企业及省属高职院校同类专业及历届毕业生的调查结果表明，目前基层从业人员学历偏低，服装企业对熟悉生产设备、工艺设计与实施、产品设计、服装营销、连锁店经营与管理、服装生产管理等高技能人才的需求不断加大；企业对高职毕业生的需求主要是中层管理和技术岗位、终端营销岗位，主要从事产品设计、制板与CAD操作、连锁店管理与营销等工作。
二、高职服装设计专业教学现状及问题
（一）教学环境差
学校校教学环境，与企业真实的生产、制度环境差距大，学生希望增强实训、实习环节。教学基本实训基地应包括有服装展示厅、服装表演厅、设计工作室、服装工艺工作室、服装陈列实验室、服装CAD实验室、服装CAM实验室、服装制板实验室、服装工艺实验室、立体裁剪实验室等，大多数院校因为经费的问题，教学环境以及条件与企业相差甚远。
（二）专业设置内容不合理
课程的设置、内容与就业岗位工作脱节，理论过多，应多开实践课程，掌握工作经验。服装设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识服装，才能获有更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。服装专业是产业课程，强调知识的应用性，实践性。在多年的教学中越来越感受到本专业的设计课教学模式已不能适应当今社会的需求，教学活动没有走向社会，闭门造车，纸上谈兵，学生的设计是准理念型的，思维无法拓展，市场应变能力差，不少学生毕业后都感受到自身所学知识在工作实践中的应用要经过相当长的一段时间的磨合。
（三）实验教学设备不先进
学校的实验设备在先进性方面与市场有差距。目前市场上比较先进的实验设备主要有香港、日本、欧美等先进国家专业教材和最先进的电脑CAD辅助设计、打板放码，以及最新流行咨讯。
三、服装设计专业课程改革的思路
（一）教学做一体的教学内容
1、淡化理论课与实践课界限，每门专业课都是实训课
2、引入企业内容，课程项目化（虚做和实做）
3、虚做项目在校内进行多方评价，实做项目企业评价，使学生在校即可积累工作经验
由此看来，在专业课程设置方面还要进一步地改进和完善。与实际结合、与市场结合、与企业结合、与具体课题结合，是服装设计专业与企业结合的目的所在。与具体课题结合以后，市场的瞬息万变会迫使教师不断更新、调整自身的教学方法和教学内容，可以防止空对空地教学理念。
（二）项目团队的教学方式
1、一门项目课程由2～3位专业教师组成团队进行教学，在教学内容和时间上相互交叉衔接；2、以学生为主体、教师为主导、项目为载体、任务为驱动的教学方式，在做中教、做中学；3、淡化考核，注重过程管理。 转
综上所述，“以项目为引导，以任务为驱动”的教学方式，通过与企业合作、创新设计等多种形式，把课程学习的目标和内容转化为学习任务，在教学过程中始终贯穿完成一个具体的设计任务为主线。
（三）加强师资力量，改革教学方法
1、教学改革研究：教研项目、教学研讨会、专指委会议；2、管理制度：说课常态化（集体备课、议课），公开课制度，听课制度，师徒结对帮扶制度，教研活动制度，找不足、高效化；3、培训：多送教师去国外交流，参加专家讲座以及企业锻炼。
四、结论
教学做不是三件事，而是一件事，在做中学才是真学，在做中教才是真教，职业教育最大的特征是求知、教学、做事和技能结合在一起。
它是在教学实践基础上建立起来的一整套组织、设计和调控教学活动的方式方法的体系。也是在一定教学思想或教学理论下建立起来的较为稳定的教学活动结构框架和活动程序，是教学理论的具体化，是教学经验的系统概括。在近几年的教学改革中，应该探索与企业合作，达到工学结合的目的，使教学内容适合于高职教育的需要，符合行业和岗位需求特点，融技术性、艺术性、综合性为一体，强调三者的完美结合。通过学习，极大地调动学生的主动性和积极性，使学生具备设计能力、综合表现能力和分析解决问题的能力，为学生的职业发展奠定了坚实的基础。
服装设计毕业论文 篇三
[关键词]聋人 高等教育 艺术设计 教学改革
[作者简介]刘洪波(1976-)，男，山东莱州人，天津理工大学聋人工学院艺术系，讲师，硕士，研究方向为聋人高等教育；刘虹(1978-)，女，山东潍坊人，天津理工大学聋人工学院，讲师，硕士，研究方向为聋人高等教育。(天津 300191)
[课题项目]本文系教育部人文社会科学研究项目“借鉴国外经验构建以提高就业能力为核心的聋人大学生就业学校支持模式研究”(课题编号：10YJC880068)和天津理工大学教改项目“聋人艺术设计专业课程体系与教学内容的研究”(课题编号：YB09-20)的研究成果之一。
[中图分类号]G761.2 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985(2012)08-0116-02
我国聋人高等教育经历了二十多年的发展历程，规模、层次上都有了大幅度的扩大和提升。目前创办聋人本、专科层次的高等教育院校已经发展到十余所。随着高等教育大众化的实现。数以万计的残疾青年拥有了进入各类高校学习的机会。从社会发展和进步的层面上看，体现了国家“和谐社会”的主题。高校艺术教育已成为聋人青年进入高等院校学习和谋求发展的平台。但是，我国高等特殊教育整体办学时间较短，许多专业的定位和培养目标还不十分准确，实践中出现了各种各样的问题。天津理工大学聋人工学院是全国第一所也是唯一一所工科特殊教育学院，如何在工科特殊教育学院里办好聋人高等教育的艺术专业是一直探索的问题，在进行专业教学改革时注重以下几个方面的改革措施。
一、艺术专业设置改革
中国聋人高等教育已经经历了二十多年的发展历程，但办学模式仍沿用独立学院开设专业的模式。由于资源有限，几所聋人高等学校的专业设置范围较窄，基本上以艺术设计和计算机科学与技术专业为主，与现有专业设置和迅速发展的聋人高等教育需求不相适应。目前国内聋人高等教育虽然给了聋生选择学校和专业的权利，但几乎没有选择专业的条件。
美国盖洛德特大学(本科)、美国国家聋人工学院(本科)、日本筑波技术大学(本科)等聋人教育较先-书包范文§www.shubaoc.com 进的聋人大学，通常专业构建和课程设置会随社会的需求而变化。在专业设置和调整的策略上，有若干研究及指导中心专门负责帮助学生调查社会对人才的需求情况，及时把社会上形形的行业对人才的数量和结构的不同需求详尽地汇报给学校制定政策和调整专业的决策者，使学校及时调整专业方向。就业指导中心也每年约向社会派出四百多人调查市场，使决策者了解当前人才需求，及时淘汰不适合市场的专业，开设新的既适应聋人生理又适应市场需求的专业。
相对一些聋人特殊教育比较发达的国家，国内大学为聋人设置的艺术专业选择面较有限，专业设置较单一，而且专业一旦设定很少改变。20世纪90年代，国内聋人大学基本都开设视觉传达专业。此外，我国聋人高等教育院校在艺术设计教学过程中的针对性、灵活性不强，学校对知识的更新和社会的适应性等方面重视不够，导致培养的学生自身的知识性和实践动手能力与社会发展的需要结合不够紧密。
教学系统设计以促进学习者的学习为根本目的，特殊教育的教学系统设计与普通教育的教学系统设计相比，存在更多的复杂性和可变性，所包含的内容也在发生改变。根据聋人工学院现有的专业设置情况和社会对特殊教育艺术类人才的要求，考虑聋人的生理和心理特点，通过大量的社会调研与专家论证，聋人工学院艺术设计系于2011年开设造型装饰设计专业。该专业方向契合中国当代对造型装饰人才的需求，注重聋人大学生实用性、装饰性、时尚性、创新性的教学需求，迎合未来经济社会发展的审美化趋势。专业设置以造型设计、装饰设计等产品设计为主，文化素养与设计技能兼顾，培养产品造型设计、装饰设计、玩具设计、纺织纤维艺术品设计、视觉传达设计等领域的应用型高级专门人才。学生毕业后能够任专业设计部门、产品制造行业、广告营销行业、科研院所及学校等工作；也可以个性化地自我创业，开设网上设计工作室，开展玩具、装饰品等艺术品高级定制等特殊业务。
二、专业教学改革的基本思路
我国聋人高等教育和普通高等教育一样，更多的是以应试和经济为表象的教育。比较注重聋人大学生的专业知识系统传授，而综合素质教育和实践能力有待加强。在课程设置中，学校应充分重视综合素质教育，特别是实践动手能力的培养，同时加大课外各种专题的公开讲座和对学生社团活动的指导等。艺术设计(也称“服装设计”)专业是一门实践性很强的专业，为突出技术应用型人才的培养，服装设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、基础课教学的适应性、专业课教学的实用性、实践教学的连续性和渐进性等。但由于聋人工学院的服装设计专业是全国高校特殊教育中唯一一个服装设计专业，在课程的设置上、教学方法上应有突出的特点。
为改变专业过分专门化、专业面狭窄、知识面不宽的状况，在重新调整专业教学大纲前，充分听取了服装企业、艺术用人单位以及兄弟院校相关专业教授的意见，按照“实际、实用、实践”的原则，提出了宽口径培养模式，增加综合知识类课程，拓宽专业口径，加大专业深度，培养学生适应社会需求的能力。在服装设计专业课程设置中加入染整、纤维艺术等纺织艺术专业课程，使学生在本专业的基础上，学习相关专业的课程知识。
1.加强基础同专业课程的衔接。在以往的教学过程中，存在基础课与专业课“各自为政”的脱节现象。基础课教师只注重本课程的教学与创新，忽视同专业课程的链接，为纠正基础课教学与专业课脱节的现象，从宏观上考虑基础课所从属的服装设计专业课和服装生产工艺一线的需要，通过课程改革打破原有狭隘的基础课教学格局，超越单纯技巧和经验的传授，使基础课名副其实成为专业课的“基础”。在教学上，根据聋人的服装设计专业自身的特点，考虑聋哑大学生机械记忆能力较强、理解能力较弱，直观形象思维较强、逻辑抽象思维较弱，二维平面理解能力强、三维立体理解能力弱的特性，注重教学方法和教学内容的改革。如在素描课程中，要求学生不必过分去追求光影下物体质感表达、虚实的处理以及明暗的变化，重点训练空间概念、平面分割、色彩设计等方面，改调子素描为设计素描，为以后的“服装设计”“服饰品设计”“服装造型设计”等课程打下良好的基础；将基础图案改成服饰图案，强化服装、纺织面料的图案设计能力，为以后的“染整”等课程打下良好的基础。在教学中，培养分析、思维能力，锻炼对事物的把握能力，努力使基础课教学适
应专业课的需要。
2.加强专业理论课程同生产实践环节的衔接。根据聋生生理和心理的特点，强化生产实践教学。许多聋人大学生从小学到中学，最后进入大学校门，受其生理特点的影响，经历的全是理论教学。进入高校后，许多特教学院由于考虑聋生的特点，常常是为了便于管理，把专业教学划分为理论与实践两个部分，沿用理工科教学模式。显然，这不适合现代社会培养高素质创新人才的要求。社会和市场需要具有综合能力的复合型人才。课堂教学与实践环节相结合是如今各个学科教学应遵循的一般原则，在艺术设计教学中，应理论教学与操作训练穿行，在教学过程中注重动手能力的培养，如天津理工大学聋人工学院服装设计专业，从大一开始，就开设服装工艺实践环节，使学生较早接触本专业实践内容，以培养与提高学生的专业兴趣。
依据服装艺术设计教育的特点，将专业教学引入实验室，在实验设备良好的专业实验室里开展理论与实践相结合的专业教学活动，并根据每个阶段的目标设计相应的教学课题，如在教学中我们将服装结构设计分成三个学期，从二年级第一学期开始进行理论授课，同时在课程进行期间安排实验室内进行服装工艺――裙装、裤装、男女套装的生产实践环节，在进行基础的理论和实践教学后，根据每个阶段的目标设计相应的服装设计教学课题，设置“高级定制服装设计”等设计开发和生产实践紧密结合的专业课程，成立设计小组，让学生在了解企业和市场，参与设计实践，尽早掌握社会和市场的动态，缩短对市场的认识过程。“初步实践――理论教学和实践教学并行――系统实践”的模式，使学生在专业思想教育和认知实习中，初步了解专业知识；在基础课、专业基础课和专业课的教学中，通过实验课、课程设计和现场教学，课堂理论教学、实践操作相结合的方式，在实践操作中强化对理论知识的理解，实现理论教学和实践教学的交替渗透。
三、积极拓展课外教学
加大生产实践环节的教学课时，由过去以专业理论和知识积累为中心，转向既注重积累又注重专业实践创新能力训练，以满足现代社会对人才综合素质的要求。因此，要积极寻求深度校企合作，开创校外实践基地的建设，尽量避免学生的专业能力与实际的社会需求出现断层。
为保证实践教学的落实，我们与一些服装企业，如天津纺织集团、服装生产工厂等企业单位挂钩，建立校外实践教学产学合作基地。生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师、打板师、流水线生产操作人员的身份到设计公司和服装企业参与服装设计研发、设计、生产等环节，使专业必修课在社会实际设计中完成。在毕业设计中引导学生做到“真题真做”，如2007届学生崔晓丽和2010届陈静静等学生在毕业设计中选择同婚纱影楼合作，动手完成实际创意婚纱的毕业设计课题，在真实的环境中学习设计，在设计中完成服装设计理论使用，以实际的婚纱服装来完成毕业设计，不仅摆脱了理论与实践脱节的教学，而且突出了实践教学，强化了应用能力和动手能力的培养。以实践教学促进就业能力的提高，使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。目前，崔晓丽、陈静静就职于当地知名的婚纱礼服设计公司，毕业设计的“真题真做”为其提供了良好的就业渠道，实践教学在一定程度上成了学生就业的敲门砖。
本文仅从专业设置、实践基地建设、开展就业教育等方面展开论述，在进行教学改革过程中，最重要的是应始终围绕“人本”理念，从聋人大学生特点、社会实际需要出发，有针对性地建构聋人高等艺术教育教学模式与体系。目前，我国聋人高等特殊教育艺术设计教育进入了一个较快的发展时期，但由于起步晚、独立学院办学模式等原因，还存在诸多问题，对聋人高等教育艺术设计专业的改革与探讨仍需不断地摸索前进。
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服装设计专业论文 篇四
（一）纺织工业发展的转变
在民生工程的“衣食住行”当中，“衣”首当其冲，这就充分的证明了服装的重要性。我国服装专业经过了30多年的发展，从最初的裁缝到现如今的服装专业各类学士博士等，为服装行业培养了大量的设计人才，给国家的经济建设与发展作出了非常大的贡献。人们对于幸福美好生活的向往与追求是社会进步与经济发展的中心动力，人们在追求有穿着、能穿暖后，对于新工艺、新材料以及新品牌的追求成了发展的必经之路。但是在当前高等工程的教育上很显然还无法满足这些需求，国内如今有许多服装一线品牌在全球的范围内开始招募各类服装设计人才，有懂经营的、会管理的商务人才，有懂织布的、会染色的艺术家，有懂流行的色彩与色彩搭配的设计精英等。在新时期的纺织业中，必须转变其发展的方式，向着更新、更流行、更符合人们需求的市场而迈进，进一步促进纺织工业发展的转变。
（二）高等教育模式的转型
在新中国时期的高等教育模式基本是模仿前苏联的高等教育模式，从20世纪50年代初开始，高校体系的规模受到大改造，按照当时中国工业的落后情况，理工类学院建设上也就随之加强，在一定程度上为中国在工业建设输送了大量的人才。而随着中国的经济迅猛发展，这样的教育模式逐渐显现出越来越多的弊端，重理工轻文化的人才结构打破了人才培养的平衡。在20世纪80年代之后，虽然高校的专业设置在不断的改革与完善，但其并没有在根本上把人们固有的观念扭转，并且在高中阶段实施文理分科教育，把文理学科的界限划开一道鸿沟，对于脑子灵活的学生，就要求其进入理科班去学习，对于记忆力好的学生就要求其进入文科班去学习，这样的教育模式在本质上就无法与“认识自然，并改造自然”规律相符合。当人们欣赏一件不仅合体还时尚的服装过程中，根本就无法区分出当中的文理属性。因此，实施卓越人才培养的对策，其重要的关键就是培养学生更高的综合素质。
（三）人才的知识结构优化
经济的一体化，带动了商业、文化和科技的迅速融合，特别是当前互联网的普及，对人们的生活、生产以及生存方式上有重大的改变。基于此，就要求作为现代新兴人类，必须具备有能够快速学习的能力，同时还要具备随时参与国际性政治、经济及文化的竞争能力，这不但要求要有专业的技术知识，还必须要有能够跨越文化领域的适应力与交流能力。所以，在工程教育的过程中，必须把注重知识变成注重知识和能力。而作为一名与新时代要求相符合的服装设计人才，必须要有较强的适应能力与实践能力以及创新能力，同时还要具有高尚的人文与科技素质，拥有良好的职业修养与职业道德。
二、基于服装设计和工程专业人才的培养对策
（一）制订人才培养的主要目标
在服装设计和工程专业的人才培养当中，人才培养的主要目标就是必须培养学生具备与服装设计和工程专业知识相应的能力，具有创新的意识、国际性视野与实践的能力，能够适应服装的工程材料、企业管理、营销战略、信息技术以及人文艺术等各个学科相融合的发展趋势，同时在服装设计和工程专业的某一个领域当中有其独特的见解，能够在服装行业及服装政府协会等相关部门以及其他的相关机构中从事产品的研发与策划、生产与管理、工艺与技术、市场与营销等。
（二）人才培养的目标存在的内涵
1．以培养的目标角度作为出发点，服装设计和工程专业人才的培训应该接受设计、纸样、工艺、材料与服装CAD、产品以及营销对策等各方面基本的培训，并具备有服装设计与生产、营销等各方面的初步能力。由于现在国内许多院校开设服装专业的起点存在一定的差异，有传统纺织工科类院校，有新型流行设计院校，还有综合类院校，这些院校在设备、生源与师资力量各个方面侧重点都不同，其培养的目标也就存在一定的区别，有培养服装设计知识与能力优先的，也有培养服装技术水平的。
2．优秀服装设计人才应该具备的一些素质：第一，具有较强的社会责任感与人文素养以及高尚的职业道德素质；第二，要有从事服装开发设计或者是工程技术中所需的人文艺术、自然科学及社会科学等基本知识与理论；第三，要有良好的环境、品牌、质量、安全及服务等意识；第四，要具有扎实的服装设计与工程基础知识以及相应的经营管理能力及本专业理论知识，掌握本行业在国内外发展的现状与发展的趋势；第五，要掌握服装的纸样、款式、工艺及设计基本的方法、原理及技能，并具有运用本专业知识理论来提出问题与解决问题的能力；第六，要具有独到的创新精神；第七，要了解行业相关发展的方向与发展动态、应用前景以及行业标准、市场变化等；第八，要具有较强的组织能力与交际能力，有团队合作意识与跨国际发展的视野及野心。
三、服装设计卓越人才的培养方法与具体对策
（一）课程设置企业化
制订各实践的教学大纲，仔细挑选实验的教学内容，整理实验项目可以用添加、完善、整合等方式，对实践的教学内容进行更新，跟上时代的发展。要遵守实验实训项目应用性的原则，把专业的教学与企业融合，添加实训课程以培养学生的实际操作能力，让应用性课程的质量得到进一步提高，并根据我国人才市场的要求来开展专业课程，关注市场的需求，随之应变。
（二）采取“双体实训”的模式
构建“双体实训”的模式。“双体实训”包括技术实训和关键素质的训练两个体系，在培养服装行业的设计人才方面具有重要作用。技术实训是指以服装的专业技术实训为核心的教学体系，它的开展与组织需要根据实训项目的实战性进行，让学生在实战演练的过程中学习服装行业的新技术，并能提高学生的动手能力，从而让学生掌握一些技术要点。关键素质训练是指培养学生关键素质的教学体系，通过一些实训与实验来培养学生的商业伦理、系统思考与有效沟通的关键处理能力，让学生在职场上能够随机应变。
（三）实施双导师制度
想要提高学生的技术技能、操作能力与职场能力，就必须实施双导师制度。学生在毕业之季需要完成毕业设计、毕业论文等任务，在实训的过程中需要校内的教师与企业的导师共同指导，学生才能完美地完成任务。企业的实训导师负责安排学生的实习工作与指导学生现场操作，监督学生完成毕业论文，并指导学生写论文，与校内的教师一起把关论文的质量。
（四）加强校企的衔接工作
根据校企合作、不同的专业和企业的实践教学背景、教师资源等，选择一些比较优秀的企业，做好准备工作，加强校企的衔接工作。企业也要做好保障措施与相应的工作，建立专业的组织团队与相关的规章制度，学生的实训导师让优秀的工程师担任，给学生提供一些相关的场所、设备与实践机会，把学生的实习工作安排好，并保障学生的安全等。
四、结束语
综上所述，通过制订人才培养的目标，探讨人才培养目标所具有的内涵，转变教学的模式，制订人才培养的方法与对策等方面，培养出高技能综合性服装设计和工程专业的卓越人才，从而实现人才培养的目的。
服装设计毕业论文 篇五
专业知识的教与学
专业知识的教学是体现一个学校最有特色的一面：师资水平的高低，学生能力的强弱，都会在社会上引起一定的反响；专业特色的体现也成了社会评价一个学校教学水平好坏的硅码。“服装设计与制作”的专业知识，主要是让学生掌握一定的专业设计、打版、推板、工艺制作能力，加强学生们对当前市场上的流行时尚、板型设计、专业设备的运用、市场营销、策划能力、车间生产管理方面的学习，所涉及的课程有《服装结构设计》、《服装市场营销》、《服装机械原理》、《时装画技法》、《服装美学》、《服装专业英语》、《服装生产管理》、((立体裁剪》、《服装工业制版与推板》、《服装CAO》等等。在教学过程中，理论所占的比例占到40%左右，学生实践操作占到60%左右。例如在《服装生产管理》的教学中，可以带学生去企业参观学习，实地考察，加深学生对所学知识的纵深理解，并直接让学生接触到生产现场。教师的示范作用是专业学习的重要环节，所以要求教师要掌握先进的专业理念、专业技能，并且要与当前的市场紧密结合。
毕业设计与制作的指导工作
虽然专科教育不象本科一样把毕业设计和毕业论文答辩作为一项重要的考核环节，但高职教育的毕业设计和论文却不容忽视，该考核项目一般放在第三学年第六学期，让学生实习完毕或在实习的过程中把毕业设计内容和论文完成。作为高职教育中“服装设计与制作”的毕业设计要求，可采取灵活多变的策略，对于绘画基础好的同学，要求先画出设计效果图，然后制版。做成成衣；对于绘画基础差的同学，可借助服装CAO绘制服装效果图，然后输出款式图，再进行打板，制作成衣。如果条件允许，学校组织专场的动态展示会，刻录光盘或出版作品集，让学生在毕业时有资料保存，也可作为毕业留念。“服装设计与制作”的毕业设计不同于服装艺术设计的毕业设计，前者强调和注重的是实用性的成衣设计和制作，后者则侧重于夸张性艺术效果强的设计制作；前者尤其突出的是板型和工艺的要求，后者则更突出的是款式的变化、求异、色彩的和谐以及设计者人文思想的追求。作为“服装设计与制作”专业毕业论文的要求应体现在服装生产管理、工艺制板推板，服装材料的研究等方面，让学生动脑筋去思考，去探索一些生产企业面临的技术性的难题，激发学生们去探索这些困难的勇气，从而增加学生对所学专业的责任心、使命感。
学以致用，要从基层做起
服装设计毕业论文 篇六
关键词：高职服装；毕业设计；优化；保障
毕业设计是对人们整个教学过程学习结果的综合性检验，同时，他也是高职服装设计专业培养人才、选拨人才的主要途径，更是提升服装设计总体质量的重要方式。高职服装设计的毕业课程设计要以培养人才为主要目的，将目前服装行业的流行因素计入参考，遵循企业单位用人的原则，改变理论重于实践的错误思想，应用适当的教学方法，完善管理模式。
一、服装设计专业毕业课程设计中出现的问题
1、学生的专业能力不强，优秀作品太少服装设计专业的毕业课程设计是一门对学生进行综合能力检验的课程，由开始的设计思想、设计初稿、筛选材料到后期的制作和完善，整个过程都需要完备的专业素养。职业院校服装专业目前部分学生的专业素质不强。有些学生在设计方面的创新意识灵敏，设计思想独特，但是动手能力不强，没有办法制出优秀的作品；有些学生尽管实践操作能力很强，可是缺乏创新意识，交出的作品没有观赏性。学生缺乏综合性的训练，是学生综合能力不高的主要原因，进而导致毕业设计作品不出新意。2、学生不能独立思考，过于依赖老师如今的学生大部分都是独生子女，平常缺少独立、耐劳的吃苦精神，然而毕业设计是需要独立思考并敢于创新的，在整个学习设计的过程中，有的学生难免会出现畏惧的心态，常常依赖于老师，让老师帮助发现问题、解决问题，次数多了就形成了惯性心理，逐渐的就是去了自信心。
二、分组协作法在高职服装毕业设计课程中的应用
分组协作顾名思义就是把学生分成几个小组，让他们各司其职，在老师的带领下，协作学习，一起达到完成学习任务的终极目标。分组协作法对提升教学效果起到了很大的作用，协作学习也是课堂教学最有效的学习形式。1、分组协作学习符合毕业设计的教学形式毕业设计的作品展示了学生多年以来的学习成果，因此，是学生独立完成一个作品。由于整个过程任务量较多，耗时较长，致使作品质量不高。再加上学生的专业知识存在差异，缺乏综合性的训练，也是导致毕业设计作品不出新意的原因之一。基于以上的问题所在，毕业设计使用分组协作的方式是大势所趋。毕业设计小组通常有2个人，最多3人，一起设计一个方向的服装作品。减少每个人的工作任务可以提升作品整体的质量。分组的原则还要打破专业的限制，将设计专业和制版专业的的学生整合到一起进行分工，保证每个小组既有设计专业的学生又有制版专业的学生，如此一来就解决了技术单一的问题，使各个小组的成员优势互补，提升作品的综合质量。2、分组协作能够集思广益，提升作品质量服装设计不仅仅是面向艺术的一门学科，他对技术和学生整体素质的要求也很严格。毕业设计不只是需要灵光的大脑，更重要的是要将灵感与实际的服装材料相结合，这是需要耐心和恒心的一个过程。经过多年以来的实际教学，作者以为，对一个学生来讲，个人独立思考并完成整个毕业设计作品难度是特别大的。毕业设计如果采用分组协作的方式，就可以发挥集体的力量，经过合理分配，各司其职，形成通力，一起完成毕业课程设计这个复杂繁琐的任务，使得设计的作品达到完美的效果。3、分组协作能够提高学生团结合作的意识，增强职业素养高职教育的终极目标就是培养综合性的技术人才。增强学生的综合素养，符合企业单位的用人标准是教学的主要目标。毕业设计是一门综合性的课程，是参加工作之前的一次重要辅导过程。毕业设计的小组协作，把不同专业、班级的同学整合到一起，大家从陌生到默契，丰富了自身的人际关系。在做毕业设计的过程里，由于专业技能不一样，大家可以相互的探讨，取长补短，提高自己的综合能力。分组协作时，大家可以在相互探讨、研究的过程中提升毕业设计作品的质量。分组协作还利于学生之间生成创新力，提高他们的团队意识和敬业意识，与此同时，还增强了他们的职业素养。4、分组协作能够提升学生的自我约束能力毕业设计课程的安排使不同专业的学生时间难以达到统一，为学生的统一管理增添了障碍。分组协作则能将学生聚集在一起进行工作，相同的任务目标使得学生的工作方向一致，并且各司其职，上下一心，统一听组长的安排。在这样的环境下，每个学生都能积极的投入到自己负责的任务中去，形成一种无形的约束力。
三、结束语
总而言之，毕业设计是一个将创造性思维与实际动手操作相联系的过程，他给学生提供了自由发展的空间，是学生正式工作前的一次重要锻炼机会。利用分工合作的组团形式能够有效的提高学生团结协作的能力和增强专业的技能，还能提高学生的综合素质和就业标准。毕业设计的质量能够体现一个专业的综合能力水平，随着服装行业的不断向前发展，毕业课程设计的教学体系和标准也在更新、总结和探索当中不断的进行完善。
参考文献
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服装设计毕业论文 篇七
关键词：高职 服装设计专业 毕业生 就业 心理
随着就业形势的日趋严峻和就业竞争的激烈，而高等职业技术学院的应届毕业生更是一个特殊的群体。学校不是名牌大学、自身的学习能力不高、就业形势空前严峻、与同学、恋人、家人的人际关系相处不够融洽……等等一系列的社会现实问题。高职毕业生的心理压力越来越大，直接关系到他们的身心健康和就业发展，面对即将到来的就业与择业，许多学生从心理上甚至感到恐慌，绝大多数学生对自己将来能否找到称心如意的工作信心不足；此外高校扩招，使本无优势可言的高职毕业生，在求职择业的道路上更是困难重重，倍感个人前途渺茫，信心丧失。为了正确引导我效服装专业毕业生就业，缓解他们的就业压力，本文对我院历届服装设计毕业生跟踪调查后进行了总结，得出该专业毕业生的就业心理特征主要表现在以下几个方面：
1、自卑沮丧的就业心理
高职服装专业类毕业生就业的自卑沮丧心理首先表现在对自己的学历和学校的牌子上，相对于普通的大学毕业生，高职类院校的毕业生自卑感更强。他们觉得自己上的不是“正规”的大学，感觉自己总是低人一等。再加上招聘会企业对高学历、高层次人才的追求，更加加重了高职类学生的自卑感。
其次表现在对自己的专业能力上，有些服装设计专业毕业生当问及对其对专业能力如何时，大都说“好像什么都学了，好像又什么都不会”，以至于他们对自己未来能否找到满意的工作信心不足。
这种自卑灰心的择业心理除了有个人性格因素之外，与社会环境因素也有很大的关系，目前主要行业、部门的职业准入制度尚未形成，企业用人缺乏职业资格标准和对劳动者不同学历实行不同报酬的基本规定，致使一些企业用工无标准。用人单位为降低生产成本，追求利润最大化而大量雇佣廉价劳动力，使大量的非专业技术人员进入相关行业，造成大量的高职人才不能按培养目标就业，并受到普通本科院校毕业生就业竞争的压力，因而高职院校毕业生在择业过程中，更容易产生自卑灰心的心理。
2、盲目浮躁的就业心理
在求职择业过程中， 高职毕业生面对求职择业过程中千头万绪的事情， 心情浮躁不安，是升本科还是就业， 是暂时找个单位上班以后再调整还是找不到合适单位就不就业， 是选择专业对口单位还是挑选单位的地理位置等等问题使他们难以应付。这类毕业生没有主见， 盲目从众， 心态浮躁， 最终耽误升学或就业的最佳时机。
盲目浮躁的情绪使得学生就业时不切实际、好高骛远。他们过分强调自我发展和自我价值的实现，过分注重经济利益，不原意从基层做起。部分大学生在择业时，缺乏对用人单位实际情况的了解，对岗位没有明确的定位，不了解自己的优劣势，在择业过程中缺乏主见，人云亦云，盲目从众，招聘会上一窝蜂地投放简历，忽略了个人条件和可能性，当遭到用人单位拒绝时心灰意冷，而当有单位有意向录用时又彷徨不定，给求职带来困难；这些毕业生往往陷入一种自设的困境，很容易脱离现实，在心理上产生强烈的失落感。
3、矛盾失落的就业心理
服装专业是艺术类专业，因此，服装专业的学生像大多数艺术类学生一样，与其他学生相比较有一个突出的特点就是学习过程中的高投入。这种高投入一般而言势必希望有一个高的回收。但鉴于整个社会的用人成本的大环境的影响，这种希望往往是很难实现的。于是可以想见这种矛盾所产生的失落的心情。
此外，高职服装专业学生大都怀着一个设计师的梦想，他们希望能够实现自身的人生价值，希望社会给予他实现这种价值的空间和杠杆，然而社会现实中服装行业职业结构使得多数毕业生不得不放弃自己的理想，因而当他们看不见理想、看不见未来，特别是当公平、完善的就业机制还没有形成，社会上还存在就业阴暗面的时候，更容易在毕业生此时脆弱、敏感的心里造成很大的消极影响，必定会对毕业生的个体心理产生强烈的冲击，这个时候毕业生们容易变得消极懈怠，否定现实，否定自身，否定竞争。
4、从众与相互攀比的就业心理
5、逃避与依赖的就业心理
一部分服装设计专业毕业生害怕承担社会责任， 不愿意面对激烈的就业竞争，他们选择了逃避。许多学生把读本作为自己的一种选择，想先逃避几年再说，这种懈怠逃避心理不仅影响了毕业生的择业过程， 而且对他们的身心健康造成了危害。
另外一些毕业生虽然知道就业形势的严峻性，但根本不予关心，每天生活在梦想之中，无论是家人的督促还是老师的帮助对于他们毫无作用，始终逃避将来必须面临就业或创业的现实。
还有部分学生是在“关爱”中长大的独生子女们，外出找工作总喜欢父母、同学相伴，或一帮学友共同应聘同一单位，希望日后相互照应，自身缺乏独立自主性和计划性，对求职择业意识淡漠，表现出消极依赖的心态，就业主动性差，择业目标游离不定，虽然接受了三、四年大学教育，但在很多事情上还是缺乏应有的分析和解决问题的决策能力。依赖家人通融社会关系，试图通过关系就业；依赖老师、学校送工作上门，总念着“车到山前必有路”；即便有就业岗位选择的机会，也要向千里之外的家长寻求决策帮助、对职业左顾右盼，拿不定主意，这种心理往往会贻误择业时机。
以上的择业心理在高职服装设计专业毕业生中普遍存在，他直接影响了择业行为，以及影响了低年级学生对学习的态度和择业的态度。因此，学校要营造良好的育人环境，应重视就业指导工作，引导学生树立正确的人生观和价值观，向学生提供有效的信息服务；高职毕业生应根据就业市场的要求，注重综合素质的提高，保持积极向上的精神状态和健康心理保持心理平衡，从容地面对就业。
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